Cuando se trata del debate de las grandes actuaciones y apariciones de Jim Carrey en su carrera, no hay que pasar por alto lo que hizo en Eternal Sunshine of the Spotless Mind. La película fue toda una apuesta grande, con una temática desconocida aún para el famoso actor de comedia.
Además, también aparece Kate Winslet en esta obra romántica que va mucho más allá que una simple historia de amor. De nueva cuenta, vemos el gran trabajo de Michel Gondry y Charlie Kauffman como las mentes maestras detrás de esta producción. La repercusión que tuvo la cinta hizo que se convirtiera en una obra de culto.
Durante la época, la película se llevó un premio Oscar al mejor guion original. Sin lugar a dudas, se trata de uno de los puntos más altos de la carrera de Kauffman. Su modelo de historia no lineal fue toda una sorpresa. Más cuando se trata del género del romance que suele irse por las bases.
¿De qué trata Eternal Sunshine of the Spotless Mind?
La historia sigue la vida de Joel Barish, quien luego de un tiempo de terminar su relación con Clementine descubre algo que lo toma por sorpresa. El personaje que interpreta Winslet se somete a un procedimiento médico experimental para borrar todo tipo de recuerdos de su relación pasada.
De entrada, parece una apuesta clara a una ficción que sobrepasa varias cosas. Sin embargo, la película lleva muy bien ese balance entre el realismo y lo ficcionario. Luego de que Joel se entera de esto, también toma la decisión de someterse a este procedimiento médico.
Es aquí cuando el espectador emprende un viaje intenso por cada una de las parte más importantes de su relación. A pesar de no ser un dolor físico, existe un fuerte grado de sentimentalismo que le mueve la fibra a cualquiera. A fin de cuentas, los dos personajes obtienen revelaciones de lo que fue su tiempo compartido.
Los elementos que la hicieron una gran película
Una de las claves de parte de Gondry fue intentar, de cualquier manera posible, que las partes de ficción sean recreadas en set. Ante la negativa de no usar efectos digitales, tuvieron un resultado final que estuvo a la altura en muchos sentidos. Le dio mayor realismo al argumento de la cinta.
Por otra parte, el lado nostálgico dentro de las características de los dos personajes por lo vivido es otro elemento esencial en su éxito. Desde este punto, es importante reconocer el trabajo de Kauffman en la construcción de la historia.
